PAISAJE INTERVENIDO

PAISAJE INTERVENIDO Galería Parenthesis - Caracas

OBRA ABIERTA /EJES DE LIBERTAD

"Aventura Migratoria" 280x300 cms. Oleo y Esmalte sobre tela. 2016





OBRA ABIERTA/EJES DE LIBERTAD

La primera pequeña mentira que se contó en nombre de la verdad, 

la primera pequeña injusticia que se cometió en nombre de la justicia, 

la primera minúscula inmoralidad en nombre de la moral, 

siempre significarán el seguro camino del fin. 

Václav Havel. Escritor, político Checo, fue prisionero de conciencia.

  En líneas generales un eje es un elemento constructivo cuya función es guiar el movimiento de rotación de una pieza o de un grupo de piezas que están engranadas y que dependen de las variables de su impulso. El eje tiene una gran variedad de usos y características: en mecánica puede ser un elemento fijo o rotativo que inspira la motricidad de las partes, en la geometría es un componente que determina el carácter simétrico de una figura; en la geografía es esa línea imaginaria alrededor de la cual la tierra desarrolla su movimiento de rotación; en los gráficos también es la línea horizontal o vertical que encamina las estadísticas, en ingeniería es un soporte de partes giratorias en tanto que en política significa la alianza y el objetivo común de un conjunto de países.

   La exposición colectiva Obra abierta. Ejes de libertad parte de la figura del eje para crear relaciones diversas en torno al tema de la libertad, conscientes de que este tópico se ha convertido en uno de los puntos más álgidos de los difíciles problemas políticos y sociales que transita nuestro país. La libertad es un derecho civil que ha sido desalojado por intereses privativos que manipulan el poder y desvían el correcto desempeño de lo legal, con la intención única de silenciar el ejercicio libre del pensamiento y de la opinión crítica como segmento fundamental de la vida democrática. Bajo el extremo amenazante de los supuestos y anulados por la voluntad de una sombra arbitraria que sentencia el desplazamiento autónomo del individuo en el mundo, hemos desembocado en un período sombrío que suma el lamentable incremento de una gran cantidad de presos políticos: muertes, miedos, desapariciones y violaciones de los derechos humanos que resquebrajan el tejido social de la Venezuela reciente.

   En torno a estas inquietudes nos hemos reunido con un grupo de creadores de generaciones distintas y de tendencias diversas, interesados en articular sus piezas desde la libertad y a través de las metáforas que estas relaciones puedan representar en el espacio museográfico. Palabras, frases y reflexiones de distintos pensadores en torno al tema, se convirtieron en los puntos de fuga mediante los cuales cada artista estructuró su propuesta usando soportes  como el video, la fotografía, el dibujo, la instalación o la performance. Hablamos en este caso de “obra abierta” esperando que cada una de ellas culmine su recorrido no en sí misma, sino en la mirada reflexiva del espectador, actuando como ejes de transformación que esperan movilizar las bases de una libertad extraviada en los oscuros marasmos del desconcierto general. Con esta exposición no establecemos pautas definitivas pero hacemos y también esperamos. Le hablamos al otro desde lo no dicho y volvemos a rozar esas imágenes que han cerrado los ojos para mirar a lo lejos; decimos y observamos con ellas un océano más limpio, una marea que tal vez retorne algún día, dispuesta a transportar a la metáfora por el cauce sin resacas de la verdad.

Lorena González I.

Ruta 6

Desde que el ritmo urbano empezó a dictar la dinámica del hombre moderno, las ciudades se han convertido en fuente de inspiración para la producción estética. La historia del arte así lo relata: las vanguardias artísticas a comienzos del siglo XX, estuvieron relacionadas íntimamente con el surgimiento y desenvolvimiento de las metrópolis. La década del 50 no dejo de ser urbana, siendo el pop art, quien mejor expresa esta afirmación, igualmente el arte actual lleva también las marcas del entorno citadino que impregna la experiencia vital del habitante sensible de las grandes capitales.

Para quienes andamos a pie; el metro, los micros, los carritos, buses y todo lo que ande, en las condiciones que funcione, son el gran recurso para el desplazamiento interurbano, por lo que esta exposición colectiva asume como escenario de reflexión, participación, investigación y acción, la popular Ruta6.

Alvaro, Carlos, Endi, Edicta, Rómulo y Victor son los artistas que conforman este grupo creativo de jóvenes marabinos, quienes inspirados en su día a día, se arriesgan a ir mas allá de lo literal, encontrando en la cotidianidad el discurso ideal para expresar sus ideas en torno a lo urbano. Fieles a la experimentación se retan para ofrecernos una mirada capaz de resemantizar con nuevos valores estéticos el transporte público en una ciudad como la nuestra, para así hacerla universal, como experiencia perceptual y emocional. Sus obras son expresión de su ritmo, organización, velocidad, cultura y de sus propias controversias sociales.

Martin Sánchez Mestre. Curador / Museógrafo

18 SALON BANESCO DE JOVENES CON LA FIA

18 SALON BANESCO DE JOVENES CON LA FIA. Centro de Arte Los Galpones. Caracas. 2015 (Imágenes tomadas de Instagram)

Alvaro Paz "Motor recalentado" 100x100cms. Acrilico sobre tela. 2015

El XVIII Salón Banesco Jóvenes con Fia abre sus puertas este sábado 8 de agosto a las 4:30 p.m en el Centro de Arte Los Galpones, bajo el título “Metáforas de la emergencia o las balsas de la Medusa”. Esta importante muestra –que estará abierta al público hasta el 6 de septiembre– toma como punto de referencia un hecho histórico como fue el naufragio en 1816 de la embarcación de la Marina Francesa conocida como Méduse, que desencadenó una odisea humana de tragedia y desesperanza, visualizada para la historia por el artista francés Theodore Géricault. Géricault plasmó en este dibujo las pasiones humanas y sus inflexiones anímicas, lo que llevó al curador Gerardo Zavarce a plantearse interrogantes individuales y colectivas para crear una identidad museográfica que proporcione las coordenadas que guiarán el XVIII Salón Banesco de Jovenes con Fia, evento con el que se dará inicio a la Temporada Fia 2015, la cual se extenderá hasta noviembre del presente año. El Galpón G17, las galerías D’Museo, Gsiete y Parénthesis, y la librería Kalhatos, serán los espacios donde se exhibirán las diversas propuestas en pintura, video, instalaciones, fotografías y dibujos, de los 30 jóvenes creadores venezolanos que participan en este salón, muchos de ellos residenciados fuera del país, como son: Álvaro Paz, Ana Alenso, Ana Cristina Vargas, Ana Navas, Beto Gutiérrez, Carlos Salazar Lermont, Conrado Pittari, Eduardo Vargas Rico, Erick Achang, Erika Ordosgoitti, Faride Mereb, Florencia Alvarado, Gala Garrido, HASE (AKA), Aire van Carmen, José Perozo, Jotashock (AKA), Kelly Martínez, Lorena Orlando, Marcos Temoche, María Virginia Pineda, Marianna Rivas Maal, Max Provenzano, Miguel Braceli, Paul Parella, Rebeca Pérez Gerónimo, Sofía Simón, Valentina Alvarado, Violette Buléy y Yolanda Duarte. Al igual que en ediciones anteriores, el Salón cuenta con artistas invitados, siendo seleccionados en esta oportunidad los trabajos de Juan Toro Diez, Lucía Pizzani, Muu Blanco (AKA), Nayarí Castillo, Pietro Daprano y Teresa Mulet, además de incorporar piezas de Miguel Von Dangel, Francisco Bugallo y Nelson Garrido como referencia de inspiración y pensamiento plástico para este salón. Igualmente la presente edición extendió y comparte la asesoría curatorial a Lorena González Inneco y a Alberto Asprino, éste último igualmente responsable de la museografía para los distintos espacios de la muestra. “No hemos recurrido a núcleos temáticos ni a categorías específicas. Es con precisión la variabilidad dramática del fragmento y la deriva, el hilo conductor. Por esta razón cada uno de los espacios expositivos se ha articulado mediante coordenadas geográficas, en un intento por establecer una marca del tiempo, de los grados, del viento, de las aristas inciertas presentes en ese vertiginoso naufragio que es nuestra contemporaneidad. Una cartografía propia que tendrá su sentido definitivo en la mirada activa y personal de cada espectador”, expresa el curador Gerardo Zavarce. “Los creadores jóvenes presentes en esta edición sobreviven dentro de la balsa. En ellos habita la esperanza y la desesperanza. Ellos saben que deben construir el futuro porque anidan en un presente regido por el desengaño. Ya no hay épicas posibles, el pasado glorioso solo puede repetirse en la realidad como comedia, como recurso escenográfico. Así que, en este salón, intentamos recoger los fragmentos de esa creación que como en el cuadro de Géricault están cargados de miradas disímiles sobre el horizonte, línea de calma y de fuga que aún permanece -trepidante e incierta- ante la realidad inefable que le aguarda”, afirma Zavarce. Desde hace más de un lustro, Banesco apoya a la Feria Iberoamericana de Arte. El año pasado estrechó lazos, con el patrocinio de la anterior edición del Salón Banesco Jóvenes con Fia. El público tendrá la oportunidad de apreciar los trabajos artísticos del XVIII Salón Banesco Jóvenes con Fia, en Galpón G17, los espacios de las galerías D’Museo, Gsiete y Parenthesis Arte Contemporáneo, además de la librería Kalhatos evento que cuenta con el apoyo del Centro de Arte Los Galpones, la Fundación ArtConnetion y la Colección Patricia Cisneros que se presentará del 8 de agosto al 6 de septiembre en diversos espacios del Centro De Arte Los Galpones (avenida Ávila con 8va transversal de Los Chorros), en horario de martes a sábado, de 11:00 a.m. a 6:00 p.m., y los domingos de 11:00 a.m. a 4:00 p.m. La entrada es libre. https://m.facebook.com/photo.php?fbid=863252943723973&id=100001178273423&set=a.122076081175000.10835.100001178273423&refid=28&_ft_=qid.6180719396117292845%3Amf_story_key.1215715952955258638%3AeligibleForSeeFirstBumping.&__tn__=E

1ER SALÓN PREMIO CARELIS. Galeria de Arte Carelis. Maracay

1ER SALÓN PREMIO CARELIS. Galeria de Arte Carelis. Maracay
2do Premio

Colectiva "Alegorías 3/3"

Exposicion Colectiva "Alegorías 3/3" Local Uno Espacio de Arte. Porlamar

Bienal 67 Salón Arturo Michelena